Horror Vacui [Fabian Schoog Margot]
Ce projet artistique novateur vise à transformer l’espace urbain du canal de la Senne à Bruxelles en un lieu de dialogue visuel et participatif. En collaboration avec l’artiste Antoine Caramalli, l’asbl MOVE – Molenbeek Vivre Ensemble et de la maison communautaire Pierron – Rive Gauche, Fabian prévoit d’installer des toiles suspendues au-dessus du canal, offrant ainsi une plateforme d’expression aux jeunes habitant·e·s de Molenbeek-Saint-Jean.
Ces toiles, réalisées avec la technique du cyanotype (procédé photographique), permettront aux jeunes participant·e·s d’apprendre et d’appliquer cette méthode sur différents supports, exprimant ainsi leur vision du changement rapide et de la gentrification dans leur quartier. L’acte de peindre ensemble sur place lors d’une performance intimiste devient un moyen de résister à ces évolutions tout en créant un dialogue avec le temps et la lumière du soleil, symbolisant ainsi notre intégration dans un environnement en mutation. Les œuvres patinées par les éléments extérieurs seront ensuite exposées dans un espace d’art contemporain pour être vues par un public plus large, permettant ainsi une réflexion sur l’aménagement de l’espace public et sa réception changeante.
À travers ce projet ambitieux, Fabian cherche à donner une voix artistique aux adolescent·e·s de la commune bruxelloise, en les invitant à exprimer librement leurs idées et leurs visions sur les bouleversements rapides que connaît le quartier. En suivant une série d’ateliers, les participant·e·s pourront apprendre la technique du cyanotype et l’appliquer sur divers supports comme du papier et de la toile. La performance collective de peinture sur les toiles suspendues au-dessus du canal devient un acte symbolique de résistance et de représentation de leur présence dans un espace en transformation.
Après leur exposition extérieure, dans l’espace urbain, ces œuvres seront recontextualisées dans un espace d’art contemporain pour permettre aux participant·e·s de voir l’évolution de leur travail et de comprendre la réception changeante par le public de leur message artistique.
En favorisant ainsi une réflexion plus large sur la gestion de l’espace public, ce projet aspire à densifier cet espace sans le rendre arbitraire, incitant à une réflexion critique sur les priorités de son aménagement.
À propos de Fabian
Fabian Schoog naît à Bâle en 1986. Son parcours artistique et professionnel débute en 2006 par un service civique en réadaptation psychiatrique à Stuttgart, suivi en 2007 d’une expérience inspirante à l’hospice du Berliner Ensemble avec le metteur en scène et plasticien américain Robert Wilson. De 2007 à 2013, il étudie ensuite la peinture et le graphisme à la Staatliche Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe (Académie des beaux-arts de Karlsruhe), complétant son parcours par des séjours artistiques à Lisbonne, New York et Hambourg. Installé à Berlin comme artiste indépendant de 2014 à 2018, il participe à des résidences en Arménie (2016) et obtient un Master en Performance/Installation à l’École de recherche graphique (ERG) à Bruxelles (2018-2020).
Ses voyages au Brésil (2021), en Inde (2022) et au Népal (2022) ont aussi enrichi sa vision artistique. Il a plusieurs fois exposé en Allemagne et ailleurs, contribuant à des événements curatoriaux. Récemment, il a participé au Parcours d’artistes d’Ixelles We Art XL 2023. Il continue d’organiser des expositions collaboratives à Bruxelles, notamment au sein de l’espace artistique collectif La Princesse à Saint-Gilles.
Chez Arts&Publics, j’espère bénéficier de précieux conseils, de ressources et d’une assistance logistique qui n’entravent pas mes décisions artistiques fondamentales. J’attends de leur part une expertise en gestion de projets, l’ouverture à des possibilités de réseautage et un appui logistique pour garantir la concrétisation efficace de mes initiatives artistiques.
J’apprécie leur approche axée sur l’autonomisation et l’essor des projets, tout en préservant l’indépendance créative des artistes ou des initiatives qu’ils soutiennent. Leur implication est précieuse pour moi pour son potentiel à renforcer la visibilité, faciliter les connexions et fournir un cadre organisé pour la réussite de mes trajets artistiques.
La formation BAMBA/CHAMPS m’a donné une vision plus claire, à la fois pratique et théorique, de ce que signifie être artiste indépendant dans notre système socio-économique, politique et administratif, et comment y faire face.
Passionné de tennis et de serpents, il s’intéresse à la danse, au cinéma, au théâtre, à la géographie et aux philosophies.
Contact
Vous pouvez contacter Fabian par e-mail à l’adresse fabian.schoog@artsetpublics.be. Vous pouvez également suivre son travail sur les réseaux sociaux (profil Facebook et compte Instagram du collectif de production artistique La Princesse).